“艺术的厚重与份量”
-----写在参观周起翔“情系关中”画展之后

我经常赴西安出差，每次去西安，都要去亮宝楼看看，也许是热爱书画艺术，也许是附庸风雅，多年来我总想法设法与艺术接近或亲密接触，即便自己难悟艺术真谛。
9月3日，正好有半天空闲，又转到了亮宝楼。走到二层，恰逢周起翔先生“情系关中”作品展正在举行，可以说我和艺术“碰”了个满怀，因为是展览中，没有开幕式的热闹，但我觉得，欣赏艺术品是需要心静人静的，饱饱地看了十多分钟，但是，对我的震憾和感动却是长远的，而且愈久弥深，逐渐升华为一种激情，催发我写成这些断断续续的文字。
我感到整个展览有一种大气，大美，大意境，这种感觉只可用心灵意会，还真难以说清楚。就试图用这十二个字来诠释周先生画作对我的感觉吧。
       一是“返朴归真”。“艺术是源于生活，但艺术却在时时补充和延续着生活”。在周先生的画作中，我的这种感觉非常的强烈。在作品中，可以看到生活的真实，他的笔下，对农村农人进行了深刻描绘，对关中风土人情熟悉的把握和对乡村生活的体味和感悟，使得很多平凡的民风民俗变得真切和活泛。变得更有立体感和生命力。作者关于用艺术的眼光来审视和重视民生，他把农耕农作、婚丧嫁取、民风民乐，乡村乡情，以及关中及至陕西的乡间村人事物蓄，全部构现在画作之中，观之，情味很浓，有一种质朴和真实的感觉。
        二是“沉雄浑厚”。周先生是雕塑家，雕塑的厚重感在他的作品中随处可见。可以说，绘画是雕塑的延伸和拓展。他的山水，彰显着大西北山水的雄强和厚度，是凝重和豁达的，不象江南山水那样清佻浮浅。在他的作品中，有对秦岭、太白等五彩峰岭的雕刻写实，有对群山一角的捕捉，用他充满张力的画面对群山魂魄进行了艺术定格，外画为一种对自然生命力高度的关注和激情，聚散于作品的内外。正如他的人一样，有西北汉子的铮铮铁骨和高健，但眼神中又有智性和灵动，我虽和他只有一面之缘，但这是给我印象最深刻的。
        三是“意境悠远”。“好画不厌三回读”，好的画作，在于作品看后，给观者读者留下一个空白和想象空间，使观者读者急于探讨探求，人人有很多遐想，但却难以期及和补充。正如，《红楼梦》一样，伟大的作品，留给人们巨大的心灵空间，使得人人在欣赏了众多的“闺怨”以后，觉得很难诠释和演绎，很难挥发和继续，这也许就是艺术带给我们的力量。观周先生的画作，我感到有一种“曲美”，作品的厚度和深度不是一眼可以看到边的，需要读者去移兵换景地去思考，去进行再一次的艺术感悟。比如，他画的仙道僧侣，以侧面视人，泰然怡然之中，流露出一种出尘与入尘的凄美，这是我读到的。当然，作品的景身很悠，很远，让人读一次，感动、激动和冲动一次。让人深思和忆念。
         周先生的画作，我只短短地欣赏了十多分钟，个人寸见，此为记之，以备忘。

                                                   2008年9月30日汉云阁主匆匆于汉中

     画家名片：周起翔，中国美术家协会陕西创作中心副秘书长、陕西省文史研究馆研究员、美中西部文化交流中心艺委会副主任、中国雕塑学会会员、西安文理学院兼职教授。